14.11.17

Temporal


10.11.17

Expo Mexico 2017


1.11.17

Imagenes del viaje




27.10.17

Viaje 40 Aniversario


26.10.17

Sigilo


21.10.17

One & One


14.10.17

Invitación


13.10.17

Almendrones


11.10.17

Centro Cultural Banreservas


8.10.17

Una visita no guiada a la exposición Fotogrupo 40…

Módulo principal de la exposición
Cuando un colectivo presenta un conjunto de imágenes, celebrando un aniversario de varias décadas, se piensa en una retrospectiva que revela los inicios, el desarrollo, la actualidad. Al anunciarse la exposición, se presumía que Fotogrupo, existiendo y funcionando desde el 1977, enseñaría su evolución desde que el maestro Wifredo García lo fundó.
Hubiera sido difícil, teniendo los organizadores que hurgar en archivos, ya que varios de los fundadores han partido del grupo o de la vida, y constantemente nuevos fotógrafos se integran, asegurando así relevo y continuidad. Varios, profesionalmente, viven de la fotografía, ¡todos viven con la fotografía!
La muestra aniversario ha optado por la presentación de los miembros –sin discriminación de antigüedad ni permanencia– y de sus obras actuales o recientes, una decisión positiva, avalada por la calidad de los trabajos y la íntima convicción de los expositores respecto a sus producciones respectivas.
A su vez, están avaladas por la reacción de los espectadores –muchos jóvenes entre ellos–, muy impresionados, y que a menudo toman fotografías de las fotografías…
Un circuito aleccionador. El recorrido, que requiere por lo menos una hora –y es poco–, demuestra la independencia de los participantes, que son sus propios curadores y no han caído en los excesos de experimentos e identificación restrictiva.
Si el artista se apropia de lo real de una manera particular, así lo transmite. Si la diversidad temática lo caracteriza, así mismo la expone. Esta libertad es una de las claves del éxito de Fotogrupo 40: las imágenes, lógicamente reflejan cómo y qué ve cada fotógrafo, pero es obvio que no hay regla impuesta, ni por el grupo, ni por el expositor mismo. El interés, la emoción, el espectáculo, accionan la cámara. ¡Que, en la luz, surja una revelación o se confirme el deleite de una hora, aquí los fotógrafos captan “sus” momentos particulares!
Así miramos tantos paisajes… Casualmente, leímos recientemente que, en el idioma japonés, paisaje se dice “shanshui”, un ensamblaje de dos caracteres significando “monte” y “agua”. Esta misma visión topográfica apasiona a nuestros fotógrafos: cordillera y montaña, alturas y valles, ríos y cañadas, mar y lago, se despliegan, extensamente –otra característica será la frecuencia de los panoramas–. Se suman y simultáneamente dialogan forma, planos espacio, color –con matices y contrastes–, pero sobre todo domina el sentimiento de la naturaleza. Los fotógrafos son los primeros ecologistas, plasmando la preservación de la tierra, de la flora, de la fauna –sean fieras o avecillas–.
Ahora bien, el proceso creativo igualmente se interesa por el lenguaje de los cuerpos, del desnudo, de las manos, de los rostros, por su hermosura que no es siempre la belleza tradicional, por su poética que no evade el drama. Además, las festividades, la devoción, los monumentos, los escenarios, la condición humana, motivan, con una gran variedad de enfoques, a los artistas de Fotogrupo.
Nuestro texto no es más que una dimensión personal, –entre la percepción y la reflexión– que se desprende de la magnífica exposición Fotogrupo 40 en la Galería Nacional de Bellas Artes.
Vale señalar que visitas guiadas por los propios expositores se ofrecen a los visitantes interesados.
tomado del  Hoy, sabado 7de octubre de 2017

1.10.17

Exposicion de Quilvio Cabral

Exposicion de Toño Arias

La imagen puede contener: una o varias personas

Foto de Herminio Alberti premiada en concurso "Huellas y memoria" del Museo de la resistencia


19.9.17

Fotogrupo celebra su 40 aniversario


Con motivo de su 40 aniversario, Fotogrupo inauguró una exposición colectiva de 44 autores fotógrafos en la Galería de la Dirección Nacional de Bellas Artes.

“El tiempo pasa, a menudo sin que lo notemos. Hoy, celebramos los 40 años de Fotogrupo, una asociación dominicana de fotógrafos, única por su existencia, por su persistencia, por su consistencia”, destacó Marianne de Tolentino, directora de la Galería Nacional de Bellas Artes.
Dijo que la galería siente y agradece el honor de una exposición aniversaria excepcional, dedicada a la memoria de Wifredo García, y que también recuerda a otros miembros de Fotogrupo, que partieron a destiempo.
Luego, Rafael Sánchez Cernuda, director de Fotogrupo, señaló que esta muestra colectiva es la número 56, y que la membresía histórica de Fotogrupo ronda los 300 fotógrafos; manifestó que “nuestra relación y afiliación a la Federación Internacional del Arte Fotográfico (Fiap) tiene ya 30 años.
Refirió que sus participantes son miembros activos, antiguos, no residentes, allegados y amigos del grupo, a los cuales se les impartió algunas directrices para su participación.
Sánchez Cernuda dijo que “no queremos dejar pasar esta importante ocasión, sin referirnos a las enseñanzas del profesor Wifredo García, quien entendía que la unión y participación de veteranos y principiantes unificaba el grupo, que siempre había que darle cabida a los que se iniciaban en este maravilloso mundo de la fotografía, que unos y otros, eran los beneficiados por la interacción de conocimientos, pero que pasados los años, debían buscar una interpretación personal, una forma particular de manifestar sus sentimientos y experiencias, transmitirlas, comunicarlas y exponer sus obras al público, quien la juzgará”.
La celebración del 40 aniversario, incluye, además una serie de actividades, entre ellas encuentros fotográficos , chalas y conversatorios, publicaciones y audiovisuales, entre otros eventos.
tomado de El Caribe,18 de septiembre de 2017

17.9.17

Una magnífica exposición para un aniversario histórico

A1
Fue una de las inauguraciones más concurridas en la Galería Nacional de Bellas Artes. Incontables eran quienes subían, bajaban, recorrían las dos plantas, hermosamente “forradas” de 220 fotografías, un aporte estelar de 44 artistas miembros de Fotogrupo.
A menudo se lamenta que, en una apertura de exposición, hablan mucho… y poco caso hacen a las obras. Aquí no sucedió: todos miraban una y otra vez, comentaban, (se) retrataban, casi siempre planeaban una próxima visita.
La asombrosa riqueza de las imágenes y el carácter excepcional del evento motivaban el entusiasmo compartido: una inmensa y maravillosa –ambos calificativos valen– muestra celebra “40 años de Fotogrupo”, de actividades plurales y no interrumpidas desde su formación en 1977. ¡El tiempo no ha pasado para esta agrupación de talentos!
¡Que un colectivo de artistas pueda no solamente resistir durante cuatro décadas, sino, además de permanecer, avanzar en creatividad, compromisos y calidad, significa una verdadera excepción! El 13 de octubre se festejará puntualmente el cuadragésimo aniversario.
Ahora bien, Fotogrupo también empezó de manera excepcional, siendo el punto de reunión Casa de Teatro, el anfitrión Freddy Ginebra. Y quien fundó esta sociedad fue el maestro incomparable de la fotografía dominicana –y muy probablemente caribeña–, Wifredo García. Él no solamente creó Fotogrupo, sino que fue su principal mentor y animador hasta que falleció a destiempo en 1988. Le comunicó principios e ideales, con compromisos que perduran orgullosamente, entre el compañerismo y la lealtad, la libertad y la disciplina, la emoción y el respeto.
Fotogrupo dedica el acontecimiento y conmemoración a Wifredo García, y durante la noche, se “sentía” su memoria, por la presencia de sus hijos, por una atmósfera que conjugaba fe, arte y alegría.
La exposición. La concepción de este despliegue fotográfico, elogiado unánimemente, es, en sí, un reconocimiento a los expositores, con la correspondiente consideración hacia sus obras, según la filosofía de Fotogrupo. Del mismo modo que no hay jerarquía ni diferenciación entre los miembros –salvo las funciones y servicios que ellos asumen voluntariamente–, así se ha realizado el montaje.
Podemos calificar este montaje una museografía, pues, adrede, las obras –cinco por expositor, editadas en un solo formato, presentadas sin marco– se han dispuesto, para su mejor lucimiento, en los distintos espacios. No hay la menor discriminación: grandes nombres de la fotografía y miembros fundadores de Fotogrupo figuran al lado de talentos jóvenes, recién revelados e ingresados.
El resultado es óptimo. El interés y la lectura se renuevan a cada conjunto, con una ficha biográfica ilustrándonos acerca del autor. El milagro ocurre: esta información se lee…
Tampoco hay clasificación según el tema y el estilo. Evitando la sistematización y la monotonía, este criterio de valoración intrínseca pretende a un permanente descubrimiento y lo consigue; además alcanza una estética y una diversidad sorprendentes, desde la transferencia de lo real a su transformación según los temperamentos artísticos.
Evidentemente se trata de una labor consensuada, pero el gran emprendedor de esta hazaña museográfica se llama Herminio Alberti, que, incansable, ha ido colocando personalmente las obras. Junto a él colaboraba activamente un equipo de los mismos expositores con responsabilidades asignadas… así Tony Fondeur se encargó de la iluminación, ¡siempre problemática en la Galería Nacional de Bellas Artes! Fueron jornadas de dedicación entusiasta: esto se aprecia, y el público responde.
Primera impresión. El espectador se siente rodeado de una brillante constelación de imágenes del mundo, de los mundos de cada fotógrafo… o sea, su propio contacto con el mundo que le rodea. No hay neutralidad de la representación –como la hubo a veces en los inicios de Fotogrupo–, sino una apropiación de los elementos “plasmados”: cada fotógrafo libera sus energías creadoras y las convierte en esplendor visual.
Disfrutamos esta simbiosis de fidelidad e identidad, objetiva y subjetiva, que culmina en concienciación acerca del medio ambiente y la urgente protección de la naturaleza, incluyendo la humana. Hay en aquellas visiones –que preferimos a las simples vistas– un apasionamiento que no solo mira y fija el paisaje desde el exterior, sino que descubre sus interioridades y le comunica una riqueza emocional e íntima.
Ello contribuye a la unidad de una exposición… tan variada.
Nos referimos al paisaje globalmente, cuando, aunque ese género predomina –y particularmente el dominicano con una dimensión exaltada–, otros temas coexisten y se manifiestan.
En muchas fotos vibran la gente, el cuerpo, el rostro, el retrato, la máscara, el objeto, el artefacto, no pertenecerán a la categoría de paisaje. Sin embargo, no dejamos de verlos como “paisajes interiores”.
Los iremos comentando cuando hagamos una visita crítica guiada a cada uno de los expositores, a sus opciones por el color o el blanco y negro –que sobrevive–, a sus personalidades particulares. Observamos que Wifredo García tenía plena razón, cuando afirmaba: “…El artista fotógrafo será aquel que tiene algo notorio que expresar. En efecto, expresarse a sí mismo.”
tomado de hoy, sabado16 de septiembre de 2017

14.9.17

Discurso inaugural Expo 40 aniversario




Buenas Noches
Bienvenidos damas y caballeros:

Antes que todo, dar las gracias a Dios y a las personas e instituciones que hicieron posible esta Gran Exposición con sus patrocinios:  al Banco Popular Dominicano, en la Persona del Sr. José Mármol; al Central Romana Corporation, en la persona del Sr. Ramón Menéndez; a INDUMECA, en la persona del Ing. Enrique Ureña, a la Galería Nacional de Bellas Artes, en la persona de la Sra. Marianne de Tolentino, a la Cervecería Nacional Dominicana y a Álvarez & Sánchez, C. por A.  Pero, no puedo dejar fuera sin dar las gracias al Sr. Herminio Alberti y su equipo, por su apoyo, entrega, dedicación y coordinación para poder llevar a cabo esta Exposición.
Para mí es un honor hacer esta presentación con motivo de nuestro 40 Aniversario, la historia es larga y no es a mí a quien  toca contarla, se la dejo a los historiadores y especialista en esta materia, haré un pequeño recuento…
Casi al término del año 1977, específicamente en el mes de octubre, en casa de nuestro amigo, Don Freddy Ginebra, se reunieron los fundadores de nuestro Grupo, con la intensión de organizar, formar y completar la idea de un nuevo Grupo fotográfico, que llamaron Fotogrupo. El gestor y guía fue el Maestro Fotógrafo Wifredo García, quien junto a José Ramón Andújar, Carlos Roedán, Patricio Quiñones, Rafael Medina, Hugo Beras, Leo Madera, entre otros, dieron inicio a una nueva etapa en la creación y formación de agrupaciones fotográficas.
Con objetivos definidos y con estatus legal, Fotogrupo fue creado para la práctica, divulgación y desarrollo de la fotografía dominicana. Es extensa la lista de actividades realizadas en estos 40 años y solo enunciaremos los reglones participativos en forma general:  
1.- Exposiciones Individuales y colectivas: nacionales e internacionales.
2.- Encuentros Fotográficos
3.- Chalas y Conversatorios
4.- Publicaciones y Audiovisuales
5.- Concursos y Cursos
6.- Participación en Bienales y Congresos Internacionales
7.- Reuniones y viajes fotográficos

Como datos importantes podemos señalar, que la presente muestra colectiva es la No. 56.  Que la Membrecía histórica de Fotogrupo ronda los 300 fotógrafos,  y por último, que nuestra relación y afiliación a la Federación Internacional del Arte Fotográfico (Fiap) tiene ya 30 años.

En estos 40 años, queremos recordar a cada uno de los miembros que de una u otra forma han aportado su empeño, dedicación y esfuerzo, a esta agrupación, desde sus miembros directivos, sus pasados directores, y aquellos que ya no están es este plano terrenal.

Los participantes de esta exposición son miembros activos, antiguos miembros, miembros no residentes, allegados y/o amigos del grupo, a todos ellos se les impartió algunas directrices para su participación en esta Exposición:

1.- Cada Participante tendría su panel personal
2.- La participación sería de 5 fotos por autor
3.- Se recomendaba un tema por autor o temas que el autor trabaje
4.- El tamaño de las obras sería: 36” x 24”
5.- Entregas a tiempos establecidos
6.- Puesta al día referente a las cuotas del Grupo

No queremos dejar pasar esta importante ocasión, sin referirnos a las enseñanzas del Prof. Wifredo García,  quien entendía que la unión y participación de veteranos y principiantes unificaba el grupo, que siempre había que darle cabida a los que se iniciaban en este maravilloso mundo de la fotografía, que unos y otros, eran los beneficiados por la interacción de conocimientos, pero que pasados los años, debían buscar una interpretación personal, una forma particular de manifestar sus sentimientos y experiencias, transmitirlas, comunicarlas y exponer sus obras al público, quien la juzgará.  Este es el resultado.  Ustedes serán los que evaluarán el trabajo de cada uno de nosotros, esperamos que esté a la altura de estos 40 años.

Muy Buenas Noches.


Rafael Sánchez Cernuda, EsFiap

Director

11.9.17

Exposicion "40 Aniversario"



Fotogrupo celebrará sus 40 años con una gran colectiva

por SEVERO RIVERA

SANTO DOMINGO. Fotogrupo, la organización fundada por profesinales de la fotografía en la República Dominicana celebrará sus 40 años con una colectiva de 44 autores, el próximo miércoles 13 en la Galería Nacional de Bellas Artes a partir de las 8:00 p.m.
Según contaron los organizadores, 220 fotografiás serán exhibidas. Cada autor mostrará con cinco fotografías su expresión fotográfica. Asimismo, se ha convocado a 70 reconocidos fotógrafos y amigos del grupo a escoger esa noche al mejor autor de los expositores, el cual será premiado en una fecha posterior.
El hoy fenecido maestro de la fotografía, Wilfredo García fue quien fundó Fotogrupo en 1977. Su creación impactó positivamente al desarrollo profesionales de los fotógrafos. La entidad se ha mantenido dando continuidad a sus ideales iniciales con una membresía renovada que mantiene sesiones de trabajo en Casa de Teatro y en otros recintos.
Reconocimientos
Fotogrupo representa en el país a la Federación internacional del arte Fotografico (FIAP) desde el 1987, lo que ha permitido su participación en congresos, concursos, bienales y circuitos fotográficos con la asistencia entusiasta de su membresía.
Con el patrocinio de la FIAP, Fotogrupo participará representando a nuestro país este mes de septiembre en el II circuito intercontinental fotográfico con la participación además de España, Andorra, Cuba y Panamá, donde se entregarán a los ganadores medallas “40 aniversario FOTOGRUPO” a los mejores autores, en reconocimiento de la FIAP a la celebración del aniversario de este grupo fotográfico.
En ocasión de su aniversario, Fotogrupo además entregará membresías honoríficas a destacadas personalidades de la vida fotográfica dominicana, además de la realización de un viaje fotográfico y una fiesta y encuentro aniversario de celebración en Casa de Teatro.




tomado de Diario Libre ,11 de septiembre de 2017

Fotogrupo celebra en grande su 40 aniversario

Por Augusto Valdivia


















Rafael Sánchez Cernuda, presidente de Fotogrupo, dirige uno de los encuentros en Casa de Teatro en el año 2011. Foto: Augusto Valdivia



Se ha convocado a 70 reconocidos fotógrafos y amigos del grupo a escoger esa noche al mejor autor de los expositores, el cual será premiado en una fecha posterior.


Fotogrupo celebrará con un amplio programa de actividades sus 40 años de fundación siendo su actividad principal una exposición colectiva de 44 autores fotógrafos en la Galería de la Dirección Nacional de Bellas Artes en Santo Domingo, República Dominicana.

Un total de 220 fotografiás serán exhibidas el próximo miércoles 13 de septiembre a partir de las 8:00 de la noche, donde cada autor mostrará cinco fotografías de su expresión fotográfica.
Fundado en el 1977 por el fenecido maestro de la fotografía Wifredo Garcia, Fotogrupo se ha mantenido dando continuidad a sus ideales iniciales con una membresía renovada que se ha venido reuniendo consecutivamente en Casa de Teatro, su casa cultural aliada, así como con otras actividades para incentivar el interés fotográfico y el desarrollo y avance de la fotografía.
Fotogrupo es la organización representante para Republica Dominicana de la Federacion internacional del arte Fotografico (FIAP) desde el 1987, lo que ha permitido su participación en congresos, concursos, bienales y circuitos fotográficos con la asistencia entusiasta de su membresía.
Con el patrocinio de la FIAP, Fotogrupo participará representando a nuestro país este mes de septiembre en el II circuito intercontinental fotográfico junto a España, Andorra, Cuba y Panamá, donde se entregarán a los mejores autores medallas conmemorativas del “40 aniversario Fotogrupo”.
Además, Fotogrupo entregará membresías honoríficas a destacadas personalidades de la vida fotográfica dominicana, también realizará un viaje fotográfico, una fiesta y encuentro aniversario de celebración en Casa de Teatro.
Entre los participantes se encuentran William Acosta, Herminio Alberti, José Ramón Andujar, José Antigua, José Antonio Arias, Humberto Arvelo, Rafael Arvelo, Rafael Bello, Ángela Caba, Quilvio Cabral, Felipe Cabrera, Osvaldo Carbuccia, Wie Chiang, Pierre David, Juan de los Santos, Antonio Founder, Tatiana Forteza, Joaquín Gañán, Sandra Garip, Javier Gautier, Lázaro Guzmán y Mariano Hernández.
Igualmente participan en la exposición Héctor Lachapelle, Sandra Miranda, Maritza Molina, Leandro Montés, Margarita Mora, Alfredo Moronta, Luis Nova, Miguel Peralta, César Pinedo, Miguel Prieto, Manuel Pujols, Kutty Reyes, Jesús Rodríguez, josé Rodríguez, Pedro Genaro Rodríguez, Carlos Roedan, Rafael Sánchez Cernuda José Solís, Enrique Ureña, Tamara Valdez San Pedro, Augusto Valdivia y Carlos Yunén.
La exposición cuenta con el auspicio del Ministerio de Cultura, el Banco Popular Dominicano, Central Romana, Industrias Metálicas (Indumeca), Cervecería Nacional Dominicana, vinos Tarapacá y el CCP Desing.
tomado de Municipiosaldia.com,11 de septiembre de 2017

14.8.17

PIndaro

“¡Háganse los peces!” 

por Herminio Alberti León

Píndaro se lanza a montear en los campos de nuestro país… Para esta nueva Aventura, se hace acompañar de sus enllaves Herminio y Pedro Genaro Rodríguez –Pigli-… Luego de pasar por el súper y abastecerse de pan, salchichas, agua en cantidades industriales, chocolates para retomar las fuerzas monte arriba salen directo y en vivo de la selva que llaman ‘capital’…
“Pigli –le increpa Píndaro-…¿Y en qué proyecto estás ahora?”… A lo que Herminio interviene señalando: “Píndaro, Pigli se ha metido hasta la tambora en uno de sus proyectos fotográficos más trascendentales hasta ahora comprometidos por él… ¿No es así Pigli?”…
Mirándolo a los dos, Pigli levanta su cabeza, respira hondo y con mucho orgullo da una explicación contundente de origen: “Hace unos años mi amigo Mario Arvelo bautizó una foto mía “Fiat Pisces”, o “Háganse los Peces”… En paralelo a la frase que identifica a la FAO que es “Fiat Panis”, o “Háganse los Panes”… Este es un proyecto sobre evolución y persistencia, esperanza y renacimiento. También es un proyecto sobre sentir, por eso apela a una experiencia completa de vivir en comunión con el mar. Los peces son los actores principales pero no los únicos”.
Herminio abre sus ojos y, a través de sus lentes, le mira fijamente… “¿Pero estás hablando de una exposición fotográfica?”… “Así es –interrumpe Píndaro-, al tiempo que le pregunta: Y qué título le tienes?”… “Háganse los peces… El título me pareció fantástico porque es una expresión de múltiples lecturas” -responde Pigli-… El pez tiene mucho que ver en mi vida… Siempre he tenido una fascinación con la naturaleza y los peces que se mueven libres, con todo el mar por delante… Son una inspiración. También, hay un peso de la simbología religiosa que estoy explorando…”.
“¿Significa algo para ti un pescador?”– le cuestiona Píndaro-… “El pescador es el fajador por excelencia –exclama Pigli-… No solo pone fuerza e inteligencia en su labor, sino también una persistencia relacionada con la convicción de quien sabe que tiene el control de su vida, que lleva la huella del mismo creador que alguna vez dijo “hágase la luz…”.
Los tres han llegado al Río Bao para unas foticas y, mientras se desmontan del vehículo, Píndaro se vira hacia Pigli y le dice: “¿Te dice algo el lugar ‘Las Salinas de Baní’?”… Con una cara risueña y como si recordara momentos felices en su vida, no vacila en responder: “Se trata de un lugar entrañable para mí, pues allí di mis primeros pasos conservacionistas de la mano de Annabelle Dod, la ornitóloga que más ha estudiado nuestras aves… Mis constantes visitas a este hermoso lugar, lleno de biodiversidad, me permitieron conocer también su gente… Gente que vive principalmente de la pesca…”.
¿Qué quieres lograr con tu mensaje en esta exposición? –cuestiona Herminio-… “ Me parece que está el mensaje sobre la constancia en la vida, y también está el de la firmeza que me llevó a trabajar en este proyecto por unos diez años… Cuando comenzó, no tenía claro que era un proyecto pues surgió con una compulsión por retratar estas personas que yo veía como el reducto de una profesión que pronto desaparecería… Ellos también han tenido que hacer ajustes para mantenerse firmes, y aún les falta integrar mejores prácticas para preservar los peces que son su sustento…”.
“Oye Pigli –exclama Píndaro-.. Dónde estarás exponiendo?”… “En Casa de Teatro… Un lugar que es mi hogar artístico… Siempre me ha abierto las puertas… Esta es mi tercera exposición individual en este lugar tan icónico de la dominicanidad, donde vive ‘el duende’… un espíritu que promueve la fraternidad, la pasión y la inspiración” –remacha Pigli-.
La curiosidad de Herminio no se hace esperar y, ni corto ni perezoso le increpa: “¿Hay alguna relación de “Los Peces” con tu familia?”… “¡Sí! –responde de inmediato-… Los peces, como símbolo, frutos del trabajo… Mi padre fue como el pescador que hacía que los peces y los panes estuviesen siempre en nuestra mesa… Siempre persistente y responsable… Me inculcó a mí y a mis hermanas el amor por el trabajo… Mi madre también nos mostró la firmeza en la educación y nos mostró la importancia de estar preparados…”.
Mientras pone sus pies en medio de las piedras del río para colocar su trípode y cámara, Píndaro mete la cuchara de nuevo y le pregunta: “¿Qué significa la fotografía para ti, Pigli?”…“Se trata del medio que me ha permitido captar la esencia de lo que quiero transmitir y expresar… Con ella puedo construir discursos que espero trasciendan en el tiempo… Espero tener una carrera dilatada que me permita dejar una impronta y a la vez evaluar, e incluso retar, los distintos instantes de mis propuestas e inspiraciones fotográficas…”
Poniéndole su mano derecha sobre su hombro, Píndaro comenta… “Acabo de enterarme que la gran fotógrafa mexicana Doña Graciela Iturbide te ha enviado un mensaje para tu exposición que inaugura este próximo martes 15… Y, viniendo de quien viene, ¿que implica para ti el hecho que te haya escrito un mensaje tan especial?”.
Como sellando la conversación para concentrase en lograr entre todos fotos fuera de serie, Pigli exclama con gran satisfacción: “Doña Graciela es la gran dama de la fotografía y, antes que eso, una gran amiga… Su mensaje es un lujo que llegó de forma inesperada y que me llena de felicidad… Las palabras de apoyo pesan mucho y, cuando te las dice alguien que está en la cima de su arte y por quien sientes el más alto respeto, el sentimiento es sobrecogedor… De igual manera, agradezco los escritos de Mayra Johnson y Luis Reynaldo Pérez… ¡Estaré eternamente agradecido con los tres!…”.

tomado de Hoy,sabado 12 de agosto de 2017

5.7.17

Diario de seis dias

29.6.17

Reunion mensual lunes 3 de julio

5.6.17

Ventanas al mundo


30.5.17

Lizette Nin


3.4.17

Artistas visuales representarán el país en Sao Paulo



Las artistas visuales y arquitectas, Guadalupe Casasnovas y Victoria Thomén, quienes conforman el colectivo Pictoria Newhouse, fueron seleccionadas entre más de 600 fotógrafos para representar a la República Dominicana en la exposición fotográfica “Confluencias, Trasatlántica 10 años”, en el Centro Cultural Sesc Vila Mariana de Sao Paulo, Brasil.
Casasnovas y Thomén participarán con su serie “La Era Plasteozoica” en el SP-Arte-Festival Internacional de Arte de São Paulo, un evento que reúne dueños de galerías y artistas del mundo, y que ofrece una visión general del circuito de arte contemporáneo.
La exposición “Confluencias”, que estará abierta al público desde el 6 de abril hasta el 9 de junio del año en curso, muestra una selección de los mejores trabajos fotográficos presentados, desde el 2008 a la fecha, y es comisariada por Oliva María Rubio, directora artística de La Fábrica, centro cultural de iniciativa privada, la cual desarrolla proyectos de arte contemporáneos, incluyendo “Trasatlántica”, que promueve la proyección de trabajos de creadores latinoamericanos, y PhotoEspaña.
Casasnovas y Thomén explicaron que la serie “La Era Plasteozoica” surgió como una inquietud por el deterioro y desprotección que enfrenta el medio ambiente.
“Al no encontrar flamencos ni laguna en la Laguna de los Flamencos de la Isla Saona, empezamos a insertar figuras de animales inflables en los ambientes naturales apropiados a las especies que representaban. El resultado es una ecotopía, una especulación ecológica absurda y fantástica”, destacaron.
Sobre las artistas. Guadalupe Casasnovas, de padres dominicanos, nació en Chicago, Illinois (Estados Unidos). Estudió Arquitectura y Artes Visuales en la Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña (UNPHU), de Santo Domingo. Ha participado en múltiples exposiciones colectivas e individuales que la han hecho merecedora de numerosos reconocimientos y premios.
Victoria Thomén nació en Santo Domingo, República Dominicana. Estudió Arquitectura en la UNPHU. Sus trabajos fotográficos han sido exhibidos en diversas exposiciones colectivas.

tomado de Hoy, 2-4-2013

22.3.17

Nadia Huggins


19.3.17

Exposicion Rosalina Perdomo de Davalos


17.3.17

IGNOTO. Exposicion fotografica


16.3.17

Los puentes del Central Park


14.3.17

Historias de playa


28.2.17

Alfredo Moronta Escuder


14.2.17

Identidad ,alegría y pasión


27.1.17

Carnaval 100% de aquí


Carnaval


Calle del Angel


23.1.17

Peregrinos de La Altagracia


18.1.17

Espacios de devoción


1.12.16

3 Alberti


3.10.16

Las Mercedes